Klassiska modeplagg att alltid ha i garderoben

Klassiska modeplagg att alltid ha i garderoben

Vissa modeplagg fungerar alltid, år efter år. T-shirten är ett modeplagg som alltid är mer eller mindre trendigt. Plagget är en trogen vän som passar att bära till veckans alla sju dagar. Les Mer »

Du klär dig som du inreder

Du klär dig som du inreder

Vi har alla våra tankar och känslor inför kläderna vi bär, likväl som vi har det inför inredningen vi väljer till våra hem. Det många inte tänker på är att de här Les Mer »

Träningskläder

Träningskläder

Att ha på sig träningskläder är både trendigt och praktiskt. Numera är det inte en ovanlig syn att människor bär träningskläder även under tiden de inte tränar eftersom träningskläder idag är snygga Les Mer »

Snygg jacka året runt på modet

Snygg jacka året runt på modet

Jackor och ytterplagg är, som du säkert är plågsamt medveten om, inte bara en fråga för höst- och vintermodet på våra breddgrader. Moderiktiga jackor är hårdvara i garderoben året runt, även under Les Mer »

Höstens modetrender som du kan börja med redan nu

Höstens modetrender som du kan börja med redan nu

Höstmodet kan kännas väldigt långt borta då våren just har börjat, men du behöver faktiskt inte vänta ända till hösten för att börja med stora nyckeltrender. Hos NA-KD kan du hitta allt Les Mer »

 

Victoria’s Secret

Victoria´s Secret är ett klädmärke som alla tjejer skriker efter tack vare deras underkläder. Något som underklädesmärket också är känt för är deras shower som brukar dra till sig många kända tittare och artister. Förutom underkläder säljer de även badkläder, nattlinnen, skönhetsprodukter och vanliga damkläder. Idag ägs företaget av Limited Brands och har valt att marknadsföra sina produkter genom att låta kända modeller representera dem samt att den årliga modevisningen även drar till sig uppmärksamhet just för att den är så spektakulär och så mycket mer än bara en modeshow. Något som gör att många drar blickarna till modeshowen är på grund av alla detaljer och att den är så bekostad. Det bjuds dessutom inte på några tråkiga miner på modellerna under modeshowen till skillnad från de sedvanliga modeshowerna där modellerna inte är tillåtna till att le. Helt klart är Victoria’s Secrets modeshow en hel upplevelse som fängslar personer världen över.

Historien bakom klädmärket

Själva företaget startades år 1977 av Roy Raymond i USA. Främst är klädmärket kända för sina erotiska underkläder som finns i olika färger, storlekar och former. I början fanns det endast affärer i Amerika men år 2012 öppnade man upp en affär i London som blev och fortfarande är en succé. Företaget ägs inte längre av grundaren Roy Raymond då han sålde det till The Limited år 1982. Tyvärr så lever inte Roy Raymond idag då ett snedsteg i karriären ledde till att han tog självmord år 1993. Efter att The Limited tog över Victoria’s Secret har företaget expanderat kraftigt och inte nog med att de har en show för 100 miljoner kronor det går även att inhandla produkter från Victoria’s Secret både via nätet och via butik. Under tidigt 90-tal sågs Victoria’s Secret som Amerikas största underklädesvarumärke och expanderingen av varumärket fortsatte. Man har valt att använda sig av kända modeller som Tyra Banks, Gisele Bündchen, Naomi Campbell, Heidi Klum och Miranda Kerr bland annat. Victoria’s Secret har även hjälpt många modeller till en fortsatt framgångsrik karriär just för att modellerna är sammankopplade med varumärket.

De fysiska butikerna

Att ha fräscha och sexiga underkläder är ett måste för många kvinnor. Just för att de skall känna sig bekväma i sig själva och det är ingen slump att Victoria ’s Secret blivit så populära som de blivit. Kvinnor känner sig oerhört bekväma och sexiga i deras underkläder och vill man införskaffa några själv kan ett lån från Onea hjälpta till att täcka den ekonomiska biten. Tack vare den digitala utvecklingen har det blivit lättare för kunder att införskaffa underkläderna från märket. Nu kan man sitta hemma i soffan och få sina saker hemskickade vilket självklart hjälper företaget att expandera ännu mer. Många tycker dock det är en speciell och häftig känsla att besöka de fysiska butikerna då de anställda ofta är väldigt behjälpliga med att hitta rätt bh-storlek och att svara på frågor. Butikerna har även en häftig inredning som får en att känna som om man vore inne i någons garderob.

Den lilla svarta

Det råder knappast någon tvekan om att ”den lilla svarta” är en riktig klassiker i modesammanhang. Denna svarta korta klänning har kommit att ses som sinnebilden för tidlös elegans. Klänningstypen som idag har uppnått status som ett basplagg i garderoben lanserades av Coco Chanel 1926. Dåtidens lilla svarta ansågs vara ett mycket uppseendeväckande plagg som endast de mest frigjorda kvinnorna vågade bära. Den var dock ganska långt ifrån de knäkorta tighta varianter som vi är vana vid att se idag. Klänningstypen är så inarbetad att den ofta endast omnämns med förkortningen DLS. Det är även relativt vanligt att se den engelska förkortningen LBD (little black dress) i svenska modebloggar och tidningar. Den lilla svarta fodralklänningen fick stort genomslag hos den breda allmänheten under 1950- och 60-talen. En riktigt klassisk variant är den ärmlösa svarta klänning som bars av Audrey Hepburn i filmen Frukost på Tiffanys år 1961. Den skapades av kreatören Hubert de Givenchy.

Ett plagg med en intressant historia

Idag är den lilla svarta ett säkert stilval. Den anses vara ett stilrent plagg som är enkelt att ta till vid de tillfällen då bären vill känna sig fin, utan att sticka ut alltför mycket. När den lilla svarta klänningen blev ett begrepp på 1920-talet var den långt ifrån dagens åtsmitande svarta fodralklänning. Den var utformad med långa ärmar och med en skärning som gjorde att midjan satt på höfterna. Plagget var en motreaktion mot dåtidens mode för kvinnor som i huvudsak bestod av långa otympliga klänningar. Den lilla svarta blev en symbol för den frigjorda kvinnan, den var enkel att röra sig i och färgvalet hämtades från dåtidens avantgardistiska konstnärer. Svart ansågs vara en sorgefärg som inte lämpade sig i modesammanhang för kvinnor. Coco Chanel skapade ett rebelliskt plagg som stod för förändring. Idag ses den lilla svarta som ett tidlöst val som lämpar sig för allt från middagsbjudningar till galapremiärer och cocktailpartyn. Det är inte alla som passar i, eller vill ha svart på sig. Det finns dock en hel del trick att ta till för att göra den lilla svarta lite roligare.

Att Matcha en svart klänning på bästa sätt

Ett svart fodral matchat med ett par högklackade skor är ett klassiskt val som naturligtvis går utmärkt att bära utan några iögonfallande accessoarer. För den som vill muntra upp den lilla svarta klänningen så finns det en hel del beprövade modetrick att ta till. Svart är en lättmatchad färg som passar till det mesta. Ett iögonfallande halsband eller en färgstark kuvertväska tillför snabbt en personlig touch. Beroende på val av skor och överplagg kan den här typen av klänning bäras såväl vid festliga tillfällen som under arbetsdagen. Många vill ju inte klä upp sig för nätdejting, då kan den lilla svarta i en mer nerklädd version vara ett bra val. Tillsammans med ett par låga boots och en cardigan blir genast plagget mer vardagsbetonat. Sist men inte minst: kan man bära en kort svart klänning som bröllopsgäst? Svart anses ju vara sorgens färg, men med rätt accessoarer som livar upp, som en färgglad bolero eller en blommig sjal, så kan ett svart fodral fungera även i bröllopssammanhang.

Haute couture

Haute couture kan direktöversättas med ”hög sömnad” och uttalas: [ɔt kʊˈtyːr], ungefär ”ått kotyr”. Det anses vara den allra finaste formen av sömnadskonst. Haute couturen grundades i Frankrike under 1800-talet och har företrätts av legendarer som Paul Poiret och Coco Chanel. Under 1930-talet rådde en smärre boom i antalet modehus som skapade den här typen av plagg. Bland annat grundades modehuset Christian Dior. En visning av haute couture-kläder är en flärdfull och mycket lyxig historia. Den här typen av plagg är mycket exklusiva. Trots den höga prislappen så är det dock sällan en lönsam affär för modehusen. Dessa lyxvaror kostar ofta mer att tillverka än vad de inbringar. Haute couture är i allra högsta grad en fråga om status och image såväl för köparen som för designern.

Ett hårt regelverk

För att få använda begreppet haute couture så måste ett modehus uppfylla en rad krav. Dessa fastställs av la Chambre Syndicale de Haute Couture som är en del av det franska industridepartementet. Bland annat måste en ”haute couturiste” ha en egen ateljé i Paris med minst 15 heltidsanställda personer. I denna ateljé måste modehuset skräddarsy plagg för privata köpare, dessa tas fram med minst en provning, en ”fitting”. Vidare ska ett haute couture-modehus årligen presentera minst en vår- samt en höstkollektion i Paris. Kollektionerna måste bestå av minimum 35 plagg för dags- och kvällsbruk. Idag finns det inga svenska modehus som tillverkar haute couture. Däremot är intresset för lyxiga plagg från från världens främsta designers, så kallad ready-to-wear eller prêt à porter stort. Ett bevis är att vi kunnat bevittna rekordhyror på Biblioteksgatan i Stockholm. Även ready-to-wear visas ofta på catwalken och uppskattas för sin exklusiva känsla.

Så köper du haute couture

Att köpa dessa flärdfulla plagg är en lyx som är få förunnat. Haute couture-veckan i Paris infaller inte samtidigt som de vanliga modeveckorna. Det är små och exklusiva tillställningar som går av stapeln i januari och juli. Då en vanlig modevisning svämmar över av inköpare, redaktörer och kändisar så har en haute couture-visning köparna i fokus. Drömmer du om att äga ett äkta haute couture-plagg? Passa på att läs mer om inkasso innan du beger dig till en visning. Exakt hur mycket haute couture kostar är inte helt lätt att bena ut. Såväl köpare som modehus är ofta mycket diskreta. Det är dock vanligt med priser på flera hundratusen kronor. Plaggen är skräddarsydda för att passa modellerna. Kunderna får sedan beställa plagg som sys upp efter deras mått. Väntelistan till provningarna är lång. Det gäller att ha tålamod, den som beställer en brudklänning kan räkna med att det kan ta 1000 arbetstimmar att tillverka denna.

Dream Theater

Dream Theater bildades år 1985, ursprungligen under namnet Majesty. Bandet, som redan från början riktade in sig på genren progressiv rock eller progressiv metal, bildades medan dess ursprungliga medlemmar fortfarande var studenter vid Berklee College of Music i Boston. Dessa var John Petrucci (gitarr), John Myung (elbas) och Mike Portnoy (trummor). Något senare blev även Kevin Moore (keyboard) och Chris Collins (sång) medlemmar i bandet. Två år senare lämnade dock Chris Collins bandet, och Charlie Dominici blev gruppens nya sångare.

Deras debutalbum, med titeln When Dream and Day Unite, släpptes år 1989, men det var gruppens andra album, Images and Words från år 1992, som innebar deras stora genombrott. Albumet anses av många än idag vara det bästa albumet någonsin inom genren, och Dream Theater blev ett känt namn över hela världen tack vare det (och till stor del tack vare att musikvideon till deras låt ”Pull Me Under” visades på MTV).

Det var just bandets stora skara av fans världen över som möjliggjorde att bandet fick spela in vad som idag anses vara ett av deras bästa verk: den 23 minuter långa låten ”A Change of Seasons”, titelspåret på en EP med samma namn från år 1995. EP:n kom efter deras tredje album, Awake, och skivbolagen visade egentligen inget intresse för att låta Dream Theater komma tillbaka till studion för att spela in ett fjärde album. Det var påtryckningar från fansen som till slut ledde till att EP:n såg dagens ljus.

Om du själv är med i ett band som spelar progressiv metal, och ni arbetar för att bli lika stora som Dream Theater, har ni sannolikt mycket arbete framför er, och en av de största utmaningarna till en början är att finansiera instrument, studiotid, marknadsföring och allt annat som behövs. Därför kan det vara en bra idé att alla i bandet behåller sina jobb inledningsvis, för att ha en säker inkomst. Det kan också vara bra att veta att man kan fakturera utan företag via tjänster som Fakturino, vilket betyder att man inte behöver satsa helhjärtat på att livnära sig på musiken förrän man är redo för det – då kan bandmedlemmarna gemensamt bilda ett företag.

Tips för att handla mode second hand

Att handla kläder i second hand-butiker är både ett sätt att skapa en personlig stil och att bidra till ett hållbart samhälle genom att man minskar konsumtionen (och därmed produktionen) av kläder. Det kan dock krävas mer tid och ansträngning att hitta det där perfekta fyndet second hand än när man handlar från en klädkedja. Här kommer därför några tips som kommer att göra det lättare att handla mode second hand, och förhoppningsvis även att hitta riktiga fynd.

Det första man bör ha i åtanke är att man måste vara på rätt humör för att ge sig in i en second hand-butik. Detta eftersom man som sagt måste ha tålamod och sannolikt leta igenom mer eller mindre hela butiken för att inte missa ett eventuellt fynd. Förutom tålamod är ett öppet sinne en bra egenskap att ha när man letar kläder i second hand-butiker. Man kan gärna ha med sig en lista på saker som man specifikt letar efter, men man bör inte begränsa sig till de sakerna – då kanske man missar något annat som passar en perfekt.

Man bör inte heller begränsa sig genom att välja bort plagg i fel storlek. Om man hittar ett plagg i ett material eller ett mönster som man älskar, men som inte passar, kan man fundera på andra möjligheter. Kanske kan man sy in eller lägga ut plagget med några enkla åtgärder? Kanske kan man använda tyget i plagget för att skapa något helt annat? Detta gäller inte bara vävda tyger, utan även stickade plagg – dessa kan repas upp så att garnet kan användas till att sticka något annat.

Om du själv älskar att handla second hand, och funderar på att starta din egen second hand-butik med plagg som har handplockats av dig, kommer du sannolikt också att ha användning av dessa tips och råd, eftersom du troligen kommer att hitta en stor del av din butiks utbud i andra, mer osorterade second hand-butiker. Något annat som kan vara hjälpsamt till en början är ett företagslån för att täcka de initiala kostnaderna, vilket du bland annat kan få hjälp med från Fakturino.

Undvik att köpa oetiska kläder

Vi har alla fått lära oss att etik och moral är viktiga byggstenar i samhället, att vi ska behandla andra på ett bra sätt och agera efter det som är ”rätt”. Den principen bör vi även följa när vi köper kläder. Att tänka på vilka färger och material man väljer samt hur mycket man betalar för ett plagg kan göra stor skillnad för en människa på andra sidan jorden men det har också klara fördelar för miljön. Idag är vi mycket mer medvetna om den påverkan våra val har men vi har ännu en lång väg kvar att gå.

Dåliga villkor för de anställda

Det är inte allt som är glam och lyx i modeindustrin, kläderna du köpte förra helgen, de du kände dig så fin i, har mest troligt sytts av en kvinna eller ett barn som tjänar mindre än tio svenska kronor i timmen. De jobbar mycket mer än det vi kallar ”en vanlig arbetsvecka” och omges dag efter dag av de gifter som finns i textilier, utan någon egentlig skyddsutrustning. Många går till jobbet trots sjukdom, de har inte råd med annat. Detta gäller inte bara kläder som är producerade i Asien, även i östeuropeiska länder får arbetarna betalt under minimilön och jobbar under omänskliga villkor.

Prislappen gör inte alltid skillnad

Trots att medier gör upprepade försök med att öka konsumenternas medvetenhet är det många som tittar bort. Samtidigt kan flertalet svenskar tänka sig att betala mer för sina kläder om de vet att pengarna går till något bra. Att hitta kläder som definitivt är etiskt producerade är dock inte det lättaste, att utgå från att ett dyrare plagg innebär bättre villkor för dem som tillverkar plaggen är fel. Många märken som vi väljer att betala mer för producerar sina kläder i länder med billig arbetskraft utan att företagen kontrollerar arbetsvillkoren. För att försöka undvika kläder som är oetiskt tillverkade kan man handla ekologiskt, ett annat sätt är att söka sig till varumärken som valt att producera sina kläder i västvärlden.

Vårda dina kläder

Att vårda sina kläder väl är både ett sätt att spara pengar och att spara på miljön, eftersom man inte behöver köpa nya kläder lika ofta. Dessutom kan man få sina favoritplagg att hålla längre genom att ta hand om dem på rätt sätt.
Det innebär till exempel att man ska vara noga med hur man tvättar sina kläder. De flesta tvättar sina kläder alldeles för ofta, av ren rutin. Istället för att av ren princip lägga ett plagg i tvätten när man har använt det en eller två dagar, kan man prova att lukta och titta på plagget. Om det inte luktar illa och inte har några fläckar behöver man inte tvätta det. I andra fall kan det räcka med vädring. Anledningen till att man ska vara sparsam med att tvätta kläderna är för att varje tvätt sliter på plaggen. Dessutom sparar man på miljön om man ser till att tvätta lite mer sällan. När man väl tvättar ska man också som sagt vara noga med att följa tvättråden som står i plaggen, för att de inte ska krympa eller missfärgas.

cabinet-1853504_960_720Något annat som kan förlänga livslängden på ett plagg är självklart att laga det om till exempel ett blixtlås går sönder eller om det går hål på ett par jeans. För det kan man gå till en skräddare eller en skomakare, om man inte känner att man är tillräckligt händig för att laga det själv.

Att ta hand om sina kläder på det här sättet kan kännas särskilt viktigt om man har lagt ner mycket pengar på ett plagg från ett dyrt designermärke. Ett bra sätt att spara pengar när man köper märkeskläder är att först söka på en outlet online, till exempel Outletsverige, för att se om det plagg man har tänkt köpa finns där. Det är dock alltid en god idé att vårda sina kläder för att de ska hålla längre, oavsett hur mycket man har betalat för plagget.

Klassiska festkläder

Klassiska festkläder kan sägas fylla lite olika funktioner för män och kvinnor. När det gäller kläder som fracken, smokingen och kostymen så är det fråga om plagg som suddar ut skillnader eller fokuserar på de små detaljerna. Kvinnligt festmode handlar mycket mer om att visa upp sin unika sida med stora smycken, starka färger och vågade skärningar. När det gäller vanliga fester utan dress code är det inte längre lika strikt och även män kan sticka ut med sin outfit, om de vill. Klassiska festkläder ser dock ungefär likadana ut idag som för femtio år sedan.

Festkläder för män

Ofta är det frack, smoking eller kostym i svart eller mörkblått som gäller om du är man och bjuden till en konservativ tillställning. Det finns till och med konventioner kring vilken färg du bör ha på skorna. Slipsen, eller möjligen flugan, kan vara ett sätt att visa lite personlighet och även nålar som visar föreningstilhörighet samt eventuella medaljer kan ha sin plats när det traditionella festkläder för män. Det finns fortfarande traditionellt hantverk inom den kommersiella modeindustrin men det är få som har råd att köpa skräddarsydda kläder idag. I alla fall i Europa där timpriset för hantverk är högt. En skräddarsydd kostym kan dock vara en rimlig investering om man tror att den kommer att komma till användning ofta.

Fler val för kvinnor

En traditionell bal- eller långkläning kan se ut på många sätt. Bläddra bara i en tidning som rapporterar från någon gala med kändisar, så kommer du att få se ett brett spektra av unika kreationer samtidigt som herrarna ser ut lite som pingviner i i nästan identiska outfits i svart och vitt. En balklänning är ofta enklare att sy än en kostym och därför är det ganska vanligt att låta sy upp en klänning med perfekt passform inför en viktig fest. Kvinnor har även ett klassiskt val som fungerar i lite mer avspända sammanhang, den ”lilla svarta”. Helt enkelt en svart klänning, ofta knäkort som kan matchas med skor och smycken som sticker ut mer än själva klänningen.

Att handla mode på nätet

Kläder är, tillsammans med elektronik, den typ av produkter som vi handlar allra mest på nätet, enligt statistik från handelsbranschen. Det är inte heller konstigt att så är fallet, med tanke på alla de fördelar som näthandel för med sig, och som allt fler verkar inse. När man handlar kläder på nätet behöver man till exempel inte ens resa sig ur soffan hemma – man kan enkelt surfa från butik till butik med ett enda klick, istället för att vandra på kalla gator. Eftersom logistiken på detta sätt blir betydligt förenklad har man via näthandel dessutom tillgång till ett betydligt större utbud än om man skulle handla på stan, eftersom man inte är begränsad av geografisk närhet – man kan handla kläder från en butik som finns i ens egen stad lika gärna som man handla från en butik i USA eller i Italien. En annan fördel med att handla kläder på nätet är att priserna oftast är lägre än i fysiska butiker. Dessutom kan man på nätet enkelt söka efter rabattkoder som gäller i just den butik man vill handla i. Om man till exempel vill ha en rabattkod på La Redoute kan man helt enkelt gå in på Rabattkoder.nu, så får man ett ännu bättre pris än det ursprungliga.ipad-1721428_960_720

Självklart finns det dock även vissa negativa aspekter med att handla mode online, jämfört med att handla i butik. Den kanske mest uppenbara är att man inte kan prova kläderna, vilket gör att man inte kan vara säker på att de sitter bra, ens om man beställer i den storlek man vanligtvis har. För att undvika besvikelsen av att beställa kläder som visar sig inte passa när de kommer fram är det viktigt att man letar fram storleksguiden på butikens hemsida, mäter sig själv och ser efter i tabellen vilken storlek man bör beställa. Det är nämligen inte säkert att den storlek man vanligtvis har är lika stor i alla klädmärken. Det gäller särskilt om man beställer kläder från ett annat land än Sverige. Om man är noga och överväger sitt val innan man klickar på ”Köp” kommer man dock med all sannolikhet att bli mycket nöjd med sina nya kläder.

Mode för barn

Modet för barn idag kan i stort sett sägas följa trenderna inom vuxenmodet. En viktig skillnad är dock att barnkläder är skapade med barn och deras liv i åtanke, vilket betyder att barnkläder ofta tillåter mer rörelse än kläder för vuxna, och alltid har komfort som högsta prioritet. Till skillnad från vuxna bryr sig ju barn inte lika mycket om hur deras kläder ser ut som att de kan springa och leka obehindrat – modetrenderna inom barnmode är mest för föräldrarnas skull.

Det har dock inte alltid funnits särskilda kläder för barn. Självklart har kläder alltid skapats i barns storlekar, men barnkläder innan sent 1800-tal var egentligen bara mindre versioner av de vuxnas kläder, utan att några särskilda eftergifter gjordes för barnens lek. Det var först i samband med att man började massproducera kläder, efter att den industriella revolutionen effektiviserat processen, som barnkläder verkligen blev populära och fick större spridning. En anledning till det var sannolikt att det blev billigare än att måttbeställa kläder till barn, så som man fått göra tidigare. En anledning till att barnkläder och det särskilda barnmodet blev allt mer populärt i Sverige var sannolikt också att barnbidraget infördes år 1948, vilket möjliggjorde för föräldrar att köpa mer kläder till sina barn.aroni-738302_960_720

Barnmode är idag även en politisk fråga, då många kritiserar den starka uppdelning som länge har funnits mellan barnkläder för flickor och barnkläder för pojkar. Många strävar efter att klä sina barn i medvetet könsneutrala kläder, eller i kläder som traditionellt avsetts för det motsatta könet. Dessa identifieras kanske framförallt med hjälp av färgerna rosa och blått, som sedan sent 1800-tal och i princip hela 1990-talet har varit tydligt förknippat med respektive kön: rosa för flickor och blått för pojkar. Barnmodet har dock tack vare de nuvarande strömningarna i politiken och inställningen hos dagens föräldrar redan börjat förändras bort från den dikotomin, och kommer sannolikt att fortsätta utvecklas.

Om du vill se ett exempel på det breda utbud av barnkläder som finns tillgängligt för föräldrar att välja bland idag, ska du gå in på Kidsbrandstore.se. Där hittar du märkeskläder från märken som Ralph Lauren för barn, i alla stilar man kan önska sig.

Direct